| 《拾荒者》編導:許思賢
本劇構想源自於19世紀德國劇本《Woyzeck》:拾荒者三餐吃著治療神經疾病的藥物實驗品-花朵,靠著人體藥物實驗微薄的報酬及拾荒收入維生。或許是幻想,或許是事實,他發現妻子出軌了,於是,在恨意之中殺掉了妻子。故事的背景是一個拾荒者的邊緣意象-殘破的世界和美麗的花朵,只是記憶的光影、惡夢還是美麗的幻覺?故事裡的愛與恨,殺人與背叛,還有孤獨,是真實還是幻覺?作為人是一個物體?還是充滿感覺?如果充滿感覺,而這些感覺的價值是什麼?本劇由《Woyzeck》出發,描繪充滿痛的愛情、充滿幸福的死亡、一個長滿花朵的殘破世界。
【演出內容介紹】
一百年前,作者看到了報紙上一則精神病患謀殺妻子的報導,寫作了斷簡殘編的未完成劇本《Woyzeck》,一樁謀殺案變成一句句沉痛的控訴,一個殺人的罪犯口裡講的台詞成為最具說服力的證詞。這就是創作《拾荒者》的中心構想。當一個人經歷了一個扭曲的世界,赤裸裸看見自己的恨意,於是帶著微笑的擁抱死亡,原本以為,世界上最可怕的事情是死亡,其實不然,最可怕的事情是一無所有的活著。永遠的孤寂。
導演以美麗和殘酷並存,用夢境的結構處理劇本。舞台的空間是一個時間永遠靜止的精神病房,裡面卻像夢一樣來來往往許多人物,時間永遠靜止在夜裡、恨意、壓迫、挑弄。無法結束。活著像是在噩夢裡夢遊,夢遊的路長長,沒有盡頭。
本劇由表現主義的預言之作《Woyzeck》出發,這個劇本也是貝爾格著名的無調性歌劇《伍采克》的原著劇本。導演從《Woyzeck》劇本中的主要主題出發,討論一起謀殺案-精神錯亂的謀殺案其中的生命意象和情感糾葛。
劇本含有的是這麼赤裸裸血淋淋卻又華美的恨意。如果現實那麼苦痛,而我們又深陷其中,那麼不如把所有的痛苦看作是美麗的花朵。
主角深深的覺得:我的世界一無所有了,剩下的只有痛苦。
那我把痛苦揉合成一堆鮮血好了。
鮮血染紅了月亮,鮮血染紅了手,鮮血畫出了花朵。
鮮血畫出了花朵。那就是生命。
編導/許思賢
舞台設計/彭健宇
燈光設計/詹鵑綺
服裝設計/李宓
影像設計/游書珣
執行製作/曹琬琳(班班)
舞台監督/徐宏愷
導演助理/陳亮言
舞台技術/陳小雅
舞台助理/黃郁涵
燈光助理/張瓊文
演員/王靖惇、許佳琪、許孟霖、許家盈、黃兆嶔、黃尚禾、戈立秀
策展人/呂柏伸
製作人/蔡以淳
技術總監/李維睦
執行製作/郭姝伶
公關宣傳/林懿蕊
宣傳票務/馬英妮、黃幼如
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